Der 20. Geburtstag markiert einen bedeutenden Einschnitt im Leben eines jeden, und deshalb feiert Etnia Barcelona ihre erste Zwanzig weiter, ein Jahr nach dem eigentlichen Geburtstag, mit der Einführung der neuen limitierten Edition ZEBRA, Heritage Vol.3. Diesmal erinnert die Barceloner Marke an eine der ikonischen Kollektionen, die ihren Weg zum Erfolg geprägt haben: die Kollektion Wild Love in Africa von 2014.
Die neue Kollektion von Etnia Barcelona ist eine Art Liebesbrief an Afrika, an seine Kultur, seine Traditionen und seine Farben. Die neuen Modelle der Heritage-Kollektion huldigen dem Kontinent und seinen Texturen. Von der Pop-Art inspirierte Formen aus Acetaten, die Tierfell-Texturen in leuchtenden Farben wie Bubblegum-Pink, Orange, Neongrün, Weiß oder Schwarz nachbilden.
3 Modelle aus 7 Millimeter starkem Mazzucchelli-Naturacetat, gefertigt in 3D-Designs, die ein topografisches Relief erzeugen und für Komfort sorgen. Oversized-Fassungen, die in einer markanten, goldverzierten Bügelspitze enden. Auf der einen Seite in der exklusiv für unser 20-jähriges Jubiläum entworfenen Schrift gestaltet, auf der anderen ein Symbol: ein Auge und ein Blitz, ein Auge und Wimpern, ein Auge und eine Pyramide oder ein Auge mit falschen Wimpern, als Anspielung auf das Buch von Anthony Burgess bzw. den Film von Stanley Kubrick „Uhrwerk Orange“.
Eine Feier der Beziehung zwischen der Marke und der Welt der Kunst und Kultur durch die Zusammenarbeit mit den mutigsten und rebellischsten Künstlern. Alle drei Modelle sind mit HD-Mineralgläsern ausgestattet, die ein einzigartiges Seherlebnis bieten, sowohl in Bezug auf Farbe als auch auf Qualität, wie man es von allen Sonnenbrillenkollektionen der Marke gewohnt ist. Für die Kampagne konnte Etnia Barcelona erneut auf die Zusammenarbeit mit dem in Marokko geborenen, in Belgien lebenden Fotografen Mous Lamrabat zählen. Kunst in reinster Form mit Bildern, die die marokkanische Kultur anhand traditioneller Gegenstände verherrlichen. Eine festliche Kampagne, die die fröhlichen Farben der Kollektion Zebra, Heritage Vol.3 mit den Schattierungen der afrikanischen Wüste verbindet.
Kraftvolle Bilder, die die Kunst der Tradition feiern, in einer Reihe von Momentaufnahmen, die Mous' Fantasiewelt aufbauen und dabei Elemente des marokkanischen Alltags aus ihrem Kontext lösen. Die Bilder der Kampagne liegen nicht weit von denen entfernt, die Mous für seine eigenen Projekte verwendet. In seinen eigenen Worten: „Von Anfang an hatte ich das Gefühl, dass Etnia Künstler wirklich wertschätzt und bei der Zusammenarbeit mit ihnen ihrer DNA treu bleibt.“
Mous Lamrabat
Mous Lamrabat (1983) wurde im Norden Marokkos geboren und wuchs in Flandern, Belgien, auf. Er ist ein autodidaktischer Fotograf und hat sein Studium der Innenarchitektur an der Königlichen Akademie der Schönen Künste in Gent (KASK) abgeschlossen. Seine Arbeit ist anregend und zeigt zuweilen eine konfrontative Verschmelzung, in der sich Schönheit und Protest zu etwas Neuem und Kraftvollem verbinden.
Kurzes Interview mit Mous Lamrabat
Was gefällt dir an der Arbeit mit Etnia am meisten? Was war deine Inspirationsquelle beim Fotografieren der Kampagne? Wie beeinflusst Farbe deine Arbeit?
Was mir an der Arbeit mit Etnia gefällt, ist die Freiheit, die sie mir lässt. Wenn ich anfange, mir Ideen für die Zusammenarbeit zu überlegen, fühle ich mich nicht verpflichtet, mir anzusehen, was Etnia in der Vergangenheit gemacht hat, und das als Ausgangspunkt zu nehmen. Und wenn man diese Art von Freiheit hat, ist alles möglich. Natürlich weiß man, dass man eine Kampagne fotografiert und dass sie mit der ganzen Welt geteilt wird, das muss man also im Hinterkopf behalten. Meine Inspirationsquelle war Marokko. Wir haben in Marokko gedreht, meinem Lieblingsort zum Fotografieren. Es ist so reich! Reich an Inspiration, reich an Farben, reich an Geschichte, reich an Ästhetik … Vor dieser Kampagne hatten wir in Belgien einen Shoot gemacht, als die Bewegungsfreiheit durch die Pandemie eingeschränkt war. Aber selbst da wollte Etnia eigentlich genau die Art von Fotos, die ich in Marokko mache. Also wollte ich ihnen das geben. Fotos, die Marokko atmen. Ich habe einfach ein paar Ideen notiert, als ich mit meiner Freundin Lisa Lapauw (die normalerweise mein Styling macht) durch die alte Medina spazierte. Wir haben einfach die Dinge aufgeschrieben, die man überall sieht: „Was macht Marokko zu Marokko?“. Und wir sind auf diese Reihe von Objekten gekommen, die wie die „echten Souvenirs“ Marokkos sind. Mir war nie bewusst, dass meine Farben meine Arbeit prägen, bis so viele Leute es gesagt haben. Meine Liebe zu Farben und ihre Wahl waren unbeabsichtigt. Die Farben in meiner Arbeit kommen direkt aus dem Bauch. Ich glaube, deshalb fotografiere ich in Belgien (wo ich lebe) nicht so viel, weil die Farben dort einfach nicht so „ins Auge springen“, wie ich es mag.
Was würdest du am marokkanischen Kunst- und Kulturerbe hervorheben? Kannst du die marokkanische Kultur in drei Worten beschreiben?
Das marokkanische Kunst- und Kulturerbe macht das Land einzigartig. Jede Region hat ihre eigene Kultur, ihre eigenen Gewohnheiten … und sie sind alle wunderschön, besonders wenn man ihre Bedeutung und die Geschichten dahinter kennt. Das reicht vom Essen über die Kleidung bis zu Hochzeitszeremonien usw. Ich bin sicher, dass es in vielen Ländern so ist. Genau deshalb möchte ich so viel mehr über all die verschiedenen Kulturen der Welt lernen, besonders über die afrikanischen. In diesem Erbe steckt so viel Genialität und künstlerische Kreativität. Ich glaube, deshalb gibt es Millionen von Künstlern, die von der afrikanischen Kultur und Kunst inspiriert sind oder waren. Ich würde die marokkanische Kultur so beschreiben: reich, zeitlos und fürs Auge schön.
Gibt es historische Künstler, die du bewunderst? Erzähl uns von deinen künstlerischen Referenzen.
Hmmm, das ist eine schwierige Frage, denn ich kenne nicht so viele Künstler. Ich lebe ein bisschen in meiner eigenen Blase und mache das, was mir am meisten Spaß macht. Ich würde lügen, wenn ich etwas anderes behaupten und einfach eine Reihe von Künstlern googeln würde, um dich bei der Antwort zu beeindrucken. Wenn es einen Künstler gibt, der mir wirklich genug Selbstvertrauen gegeben hat, das zu tun, was ich tue … dann ist es Helmut Newton. Er sagte immer: „Es kommt nicht darauf an, wie technisch du bist, sondern auf die Ideen, die du vor dein Objektiv stellst.“ Und genau darum geht es in meiner Arbeit … Ich weiß, dass ich nicht der beste Fotograf der Welt bin, und damit bin ich einverstanden. Ich verbringe meine Zeit lieber damit, darüber nachzudenken, was ich durch mein Objektiv erschaffen will. Und wenn die Idee gut ist … fragt dich nie jemand, welches Objektiv du benutzt hast … :)
Die Kollektion ZEBRA, Heritage Vol.3 ist jetzt auf www.etniabarcelona.com, im Flagship Store und bei ausgewählten Optikern erhältlich.
Etnia Barcelona Blog: ZEBRA, Heritage Vol.3: eine Reise nach Marokko.